miércoles, 22 de marzo de 2017

Sesión V. 27 de marzo: Code inconnu (2000)



            Básica:
Augé, Marc, “De los lugares a los no lugares”, en Los no lugares. Espacios del anonimato, Barcelona, Gedisa, 2000, pp. 43-63.
Bazin, André, “Evolución del lenguaje cinematográfico”, en ¿Qué es el cine?, Madrid, Rialp, 1990, pp. 23-33.
Deleuze, Gilles, “Postdata sobre las sociedades de control”, en Conversaciones, Valencia, Pre-textos, 1999, pp. 277-281.
Foucault, Michel, "El panoptismo", en Vigilar y castigar, Buenos Aires, Siglo XXI Editores, 2002, pp. 199-232.
Debord, Guy, La sociedad del espectáculo, Valencia, Pretextos, 2006.
Dominguez Hidalgo, Antonio, Iniciación a las estructuras literarias, Mexico, Editorial Porrúa, 1977, pp. 75-121.
Wolton, Dominique, “Una teoría de la comunicación”, en Informar no es comunicar, Barcelona, gedisa, 2010, pp. 17-35.

Complementaria:
Brunette, Peter, “Code unknown”, en Michael Haneke, USA, University of Illinois Press, 2010, pp. 71-88.
 D. Ornella A. y Knauss Stefanie, “Surveillance and voyeurism in Haneke’s Code unknown and Caché”, en Fascinatingly Disturbing: Interdisciplinary perspectives on Michael Haneke’s cinema, USA, Pickwick Publications, 2010. TAMBIÉN SIRVE PARA SESIÓN DEL 8 DE MAYO
Wheatley, Catherine, “Emotional engagement and narrativity”, en Michael’s Haneke Cinema. The Ethic of the Image, USA, Bergaghn Books, 2009, pp. 113-152. SIRVE PARA LA SESIÓN DEL 17 Y 24 DE ABRIL.



martes, 7 de marzo de 2017

Sesión IV. 13 de marzo: Funny games (1997)

Sesión IV. 13 de marzo: Funny games (1997)
Básica:
Brecht, B., Cinco dificultades para decir la verdad, Mientras tanto, 77, pp. 53-62, . 2000.
Dumoulié. Camille, “Nietzsche y Artaud, por una ética de la crueldad”, S XXI, Madrid, 1996. Pp. 53-75.
Escobar, Aliber, “El distanciamiento brechtiano en las obras de Michael Haneke”, en Revista Xihmai, diciembre de 2015,. http://www.lasallep.edu.mx/XIHMAI/index.php/xihmai
________, “Violencia, naturaleza y placer”, en Revista Ciencia y Cultura, mayo-junio de 2014, pp. 46-49. http://www.revistac2.com/
Grotowski, Jerzy, “Declaración de principios” en “Hacia un teatro pobre”, s. XXI, Buenos Aires, 2011, pp. 213-222.
Hernández, Juan, “Sonata para los hombres buenos”, en Michael Haneke. La disparidad de lo trágico, Madrid, Ediciones JC, 2009, pp. 95-124.
Stam, Robert, “La escuela de Fráncfort”, en Teoría del cine, Barcelona, Paidós, 2001, pp. 85-92
_______, “La presencia de Brecht”, en Teoría del cine, Barcelona, Paidós, 2001, pp. 175-180.
________, “La política de la reflexividad”, en Teoría del cine, Barcelona, Paidós, 2001, pp. 181-184.
Tolmacheva, Galina, “Creadores del teatro moderno”, Col. Escenología, México, 2011. Pp. 55-95. 243-333. TAMBIÉN SERÁ ÚTIL EN LA SESIÓN DEL 22 DE MAYO.
Núñez, Nicolás, “Teatro antropocósmico”, SEP, México, 1987, pp. 59-96

Complenentaria:
D. Ornella A. y Knauss Stefanie, “Haneke’s joy in the spectator’s distress”, en Fascinatingly Disturbing: Interdisciplinary perspectives on Michael Haneke’s cinema, USA, Pickwick Publications, 2010.
Burke, Edmund, “Parte I y parte II”, en De lo sublime y de lo bello, Madrid, Alianza Editorial, 2005, pp. 23-66.
McCann, Ben y Sorfa, David (eds.), “The ethical screen: Funny games and the spectacle of pain”, en The cinema of Michael Haneke, Wallflower Press,2011, pp. 163-171.
Wheatley, Catherine, “The ethics of aggression”, en Michael’s Haneke Cinema. The Ethic of the Image, USA, Bergaghn Books, 2009, pp. 78-112.



domingo, 19 de febrero de 2017

Sesión de análisis III: 71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls (1994)

Sesión de análisis III: 71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls (1994)

El lunes 27 de febrero de 2017 a las 18 h. Aula Magna de la UACM Del Valle.
Básica:
Aumont, Jacques, “¿Es el fin de la puesta en escena?”, en El cine y la puesta en escena, Buenos Aires, Ediciones Colihue, 2013, pp. 175-178.
__________, "Eisenstein y el montaje intelectual”, en Las teorías de los cineastas, Barcelona, Paidós, 2004, pp. 26-31.
Deleuze, Gilles, “El sentido”, en Nietzsche y la filosofía, Barcelona, Anagrama, 2008, pp. 10-14.
Hume, David, Investigación sobre el conocimiento humano, Madrid, Alianza Editorial, 2007, pp. 90-140.
Kouba, Pavel, “Excurso sobre el sentido”, en El mundo según Nietzsche, Barcelona, Herder, 2009, pp. 92-102.
Zunzunegui, Santos, “El cinematógrafo de Bresson visto por otros cineastas”, en Robert Bresson, Madrid, Cátedra, 2001, pp. 245-268.
Rodriguez, H., y Tejeda, C., “Plano secuencia: contra la retórica del plano/contraplano”, en Jim Jarmusch, Madrid, Ediciones Cátedra, 2014. Pp. 95-99.

Complementaria:
Grundmann, Roy (ed.), “Between Adorno and Lyotard: Michael Haneke’s aesthetic of fragmentation”, en A companion to Michael Haneke, Singapore, Wiley-Blackwell,
2010.
_________, “Terror and utopia of form”, en A companion to Michael Haneke, Singapore, Wiley-Blackwell,
2010, pp. 565-574.
Price, Brian y Rhodes, John David (eds), “The spectacle of skepticism: Haneke’s long takes”, en On Michael Haneke, Wayne State University Press, 2010, pp. 87-105.
Witkiewicz, Stanislaw Ignacy, “Teatro”, Círculo d´Escritores Olvidados, Madrid, 2015. pp. 105-122
Forrest, Tara, “A negative utopia: Haneke’s fragmentary cinema”, en Realism as protest. Kluge, Schilingensief, Haneke, Germany, Transcript, 2015, pp. 141-167.

martes, 7 de febrero de 2017

Sesión de análisis II: 13 de febrero: Benny’s video (1992)

El Grupo de Investigación en Teoría y Análisis Cinematográfico del Colegio de Humanidades y Ciencias Sociales de la UACM, invita

Seminario Permanente de Investigación en Teoría y Análisis Cinematográfico: Michael Haneke: La forma fílmica como ideología

Sesión de análisis II: 13 de febrero: Benny’s video (1992)

Bibliografía básica:
Debord, Guy, “La separación consumada”, en La sociedad del espectáculo, Buenos Aires, La marca editora, 2008, pp. 33-41.
Arendt, Hannah, “Sentencia, recurso y ejecución”, en Eichmann en Jerusalén, Barcelona, Lumen, 1999, pp. 141-151.
Recalcati, Massimo, “El hijo Narciso”, en El complejo de Telémaco, Barcelona, Editorial Anagrama, 2014, pp. 117-122.
Lipovetsky, Gilles, “Narciso o la estrategia del vacío”, en La era del vacío, Barcelona, Editorial anagrama, 2000, pp. 49-78.
Baudrillard, Jean, “La pantalla total”, en La pantalla total, Barcelona, Editorial Anagrama, 2000, pp. 203-207.
Dumoulié. Camille, “Nietzsche y Artaud, por una ética de la crueldad”, S XXI, Madrid, 1996. Pp. 76-80, 145-149
Degler, Janusz, “Teoría, la teoría teatral de Witkacy”, RESAD, Madrid, 1992.
Witkiewicz, Stanislaw Ignacy, “Teatro”, Círculo d´Escritores Olvidados, Madrid, 2015. pp. 29-49
Artaud, Antonin, “El teatro y su doble” en “Páginas escogidas, Antonin Artaud”, NEED, Argentina, 1997. Pp. 117-139
Complementaria:
Wheatley, Catherine, “The last moralist?”, en Michael’s Haneke Cinema. The Ethic of the Image, USA, Bergaghn Books, 2009, pp. 14-50.
McCann, Ben y Sorfa, David (eds.), “Supermodernity, sick Eros and the video Narcissus”, en The cinema of Michael Haneke, Wallflower Press,2011, pp. 151-163.
Price, Brian y Rhodes, John David (eds), “Haneke and the discontents of european culture”, en On Michael Haneke, Wayne State University Press, 2010, pp. 207-221.

jueves, 19 de enero de 2017

Sesión de Análisis I: Der siebente Kontinent (1989)


El Grupo de Investigación en Teoría y Análisis Cinematográfico del Colegio de Humanidades y Ciencias Sociales de la UACM, invita

Seminario Permanente de Investigación en Teoría y Análisis Cinematográfico: Michael Haneke: La forma fílmica como ideología

Sesión de Análisis I: Der siebente Kontinent (1989)

Michael Haneke es un director que a través de su filmografía ha desarrollado una consistente critica a la ideología y a la moral mediáticas, en torno a los modos de representación dominantes de la realidad y la violencia. Así, a través de sus obras manipula al espectador, para detonar un cambio ético-político, al eliminar la catarsis, provocar una reflexión y una acción consecuente.
Los tres ascendentes de la propuesta hanekiana son:
A) La “propuesta” del distanciamiento, que se articula con la aurtaudiana del teatro de la crueldad y la stanislavskiana —comparada con la teoría teatral de Stanislaw Ignacy Witkiewicz—, como articulación del desarrollo dramático, escénico y emocional/actoral, que conforma la dimensión política de su filmografía.
B) La “crítica” socio-cultural de la escuela de Frankfurt, que da consistencia a la dimensión ética de sus obras.
C) La “puesta en escena” del cine de Bresson, Antonioni, Tarkovski, Fassbinder, etc., que constituye la dimensión estética de su cine.

La bibliografía que abordaremos en esta sesión es la siguiente:
Adorno, Theodor, “La industria cultural”, en Dialéctica de la ilustración, Madrid, Akal, 2007, pp. 133-181.
Antonioni, Michelangelo, "La lección de Antonioni", en Para mí, hacer una película es vivir, Paidós, Barcelona, 2002, pp. 13-31.
Artaud, Antonin, “Historia vivida por Artaud-Momo” en La libertad del espíritu, Buenos Aires, Leviatán, 2005. Pp.16-19.
Benjamin, Walter, “La obra de arte en la época de su reproducción mecánica”, en Escritos franceses, Buenos Aires, Amorrortu, 2012, pp. 165-198.
Lebel, Jean-Patrick, “Las formas cinematográficas, ¿son ideológicas por sí mismas?”, en Cine e ideología, Buenos Aires, Ed. Granica, 1973, pp. 35-71.
Lübecker, Nikolaj, “Introduction”, en The feel-bad film, GB, Edinburgh University Press, 2015, pp. 1-16.
McCann, Ben y Sorfa, David (eds.), “Atenuating Austria: The construction of burgeois space in The seventh continent,”, en The cinema of Michael Haneke, Wallflower Press,2011, pp. 141-151.
Rivera, Virgilio Ariel, La composición dramática, México, Col. Escenología, 2001.
S, Stavans, Ofelia, “Pirandelo, Stanislavsky, Artaud y antes” en Psicoteatro, hacia el crecimiento personal, México, Gali, 1992. Pp. 155-168.
Tenorio Crispino, Ramiro, “Reflexiones sobre el distanciamiento Brechtiano”, en: http://www.academia.edu/5776065/REFLEXIONES_SOBRE_EL_DiSTANCiAMiENTO_BRECHTiANO_ 
Zunzunegui, Santos, “Sistema Bresson”, en Robert Bresson, Madrid, Cátedra, 2001, pp. 43-86.
 
(Utilizaremos esta bibliografía básica a lo largo de todo el seminario)

Imparten: Dr. Aliber Escobar / Escritora Lucía Izquierdo

miércoles, 11 de enero de 2017

Michael Haneke: La forma fílmica como ideología


El Grupo de Investigación en Teoría y Análisis Cinematográfico del Colegio de Humanidades y Ciencias Sociales de la UACM, invita 

Seminario Permanente de Investigación en Teoría y Análisis Cinematográfico:  
Michael Haneke: La forma fílmica como ideología

Lunes de 18 a 21 h. Aula Magna del Plantel Del Valle.

Se analizarán los once largometrajes para cine de Michael Haneke, con el propósito de reconocer su método y las estrategias apelativas que utiliza, para trastocar al espectador y transformar su realidad. En cada sesión se proyectará el filme y se analizará a partir de la bibliografía recomendada, para que el asistente reconozca los tres elementos fundamentales de su filmografía:
A) La propuesta brechtiana del distanciamiento, que se vincula con la aurtaudiana del teatro de la crueldad y la stanislavskiana que, junto con la teoría de Witkiewicz, sirven de articulación para el desarrollo actoral. Lo anterior determina la dimensión política de su filmografía.
B) La crítica de la Escuela de Frankfurt, que da consistencia a la dimensión ética de sus obras.
C) La puesta en escena del cine de Bresson, Antonioni, Rosellini, etc., que da forma a la dimensión estética de su cine. 

Programación:
30 de enero: Der siebente Kontinent (1989)
13 de febrero: Benny’s Video (1992)
27 de febrero: 71 Fragmente einer Chronologie des Zufalls (1994)
14 de marzo: Funny games (1997)
28 de marzo: Code inconnu (2000)
17 de abril: La pianiste (2001)
24 de abril: Le temps du loup (2003)
8 de mayo: Caché (2005)
22 de mayo Funny games U.S. (2007)
5 de junio: Das weisse Band (2009)
19 de junio: Amour (2012)

Imparten: 
Dr. Aliber Escobar
Escritora Lucía Izquierdo

Se entregará constancia con el 80% de asistencia.